——这是我的第一期海宫，兴奋与挫折，它们的交织或许将成为我未来学舞经历的主旋律；不过，将终于韵律之美。

后勤部长
2006-10-29

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1st

海宫铜牌小结2006-09-17
——第一次海宫，讲了这么多基本元素，讲了这么多要点，那些感觉与意识，需要多少日益反复的训练与摸索，才能达到自如的境界！
——无论对于初学者还是老人，元素的训练都是最重要的！
——不许责怪女生，出了问题，首先面壁思过！
凭着有些混乱的记忆，开始我的第一篇海宫总结：
还没有做好太多的期待与充分的准备，就匆匆赶到了海宫。匆匆换好鞋，匆匆付了学费，跟着助教们依葫芦画瓢地匆匆练了基本功；来到一个陌生的学习环境，感到紧张与不安，好在有pop在边上，心里才踏实许多。
谭老师的不凡气质，倍增我对舞蹈的神往；谭老师的亲切，也迅速消除了我的紧张。谭老师首先介绍了体育舞蹈最早如何被不专业地引入国内，经历了怎样曲折的途径，才逐渐得到认可与重视。对于那些从小训练体育舞蹈的专业小运动员们，他们身上担负者多少我们业余学习者所想象不到地责任与负担；对他们而言，学习体舞一定是完全另一番感受。
第一舞版不是男/女孩，而是舞鞋与地板。第一次去没有注意，穿了牛仔裤……
言归正传。谭老师首先讲了基本功的联系方法，重要的原则是：通过舞蹈的学习改变人的自然姿态，实现气质的提升。
站姿：对于新人们，整个人是散的，不存在“重心”，要通过收提臀、收腹、沉肩、脊柱向上提，达到整个人的内敛与提升。但同时人又不能僵硬，腿、臂都要放松。在以后的所有过程中重心一定要稳，在一条线上，切忌前后左右摇晃。尤其在以后的提胯和前进后退的练习中，尤其要注意稳定重心。两臂叉腰，肘向内展，保持内敛与大臂后肌肉的紧张。（“翅膀”）
脖子的练习：脖子与脚踝是女孩子最性感的地方。定态练习往侧后方看，可以拉长另一侧的脖子，体现美丽的曲线。动态顺、逆时针旋转脖子，可以使脖子更灵活。
延伸练习：保持重心不变地向两侧延伸，即不是广播体操中的侧身运动，不是脊柱向两边展，而是通过胯与臂的延伸实现。（是这样么？不太记得乐>_<）
脊柱练习：像蛇一样弯曲，下弯与上抬时都要将32节脊柱一节一节地进行，能够分别感受到每一个部分的用力。
腰的练习：保持脊柱中正，腰向左、前、右、后依次移位。注意：脊柱中正。
接着李老师主要讲提胯与前进后退的原则。
提胯的练习：注意，提的是胯，而不是腿。支撑脚的胯向上提，另一侧胯向下压，而由于提胯的效果，向下压胯那一侧的腿实际向上提了。因此，抬脚只是最后效果，而不是刻意抬脚。目的是提胯。注意重心中正，李老师形象地用手扶凳子解释提胯与重心中正。谢谢qianxin JJ昨晚进一步向我解释如何提胯^_^
前进后退：首先体会重心的改变，重心的前后改变使得支撑脚的发力点由脚尖到脚跟，但不是上身的前仰后合。后来李老师指出新人的普遍毛病：腿太僵，使得看上去整个人前仰后合。在改变重心的过程中，屈膝程度会相应改变。
两人搭手，体会对方重心的改变，这是以后所有双方搭手的基础。
在此基础上的前进后退：重心向前推到极至了，向前出脚，此时前脚脚跟与后脚脚尖用力，然后逐渐力由后脚尖分配到前脚跟，前脚的受力由脚跟分配到脚心、脚尖，最后到整个脚掌。后退是前进的逆过程。这个练习要多做，直到能够自如地由重心控制。以后再慢慢加进新的元素。

许多元素与术语，尤其是肌肉的名字，都没有足够清晰的概念，谭老师说的“要把肌肉当成一根根线来感觉”，也觉得比较悬。一直有些后怕，担心没有领会这一节重要的课的全部内容，而且感觉缺了不少东西，以后的基础训练中是不是会走上歧途……不过以后每次都会做基本功训练，逐渐从体会中回忆老师讲的要点吧！

作为带队，第一次还是没有完全认识路，海宫比我想象的要远许多。而且一路上尽顾着与身后的晓轩聊天，没顾上看路，失职? 回来比较放松，大街上也比较安静，不象去时那么闹和乱；和晓轩聊美国学生的状况，也有不少感受。晓轩有芭蕾的基础，也热衷于民族舞，一定比我更容易领会课上讲的要点。忘了介绍：李晓轩是耶鲁的学生，这次来参加元培-耶鲁联合培养项目。
第一次去的虫子有：pop，毛毛，金鱼，小曼，晓轩，litoto和我。Della只出现了一会。 希望这期的虫子们每次都要认真写总结，尽管对老师讲的不太明白，也先记下来，在以后的学习中逐渐体会。总结主要是写给自己看的，当然大家的总结互相借鉴，也是很好的学习方法！我们舞版的团结互助，尤其要在这里显现出来！



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2nd
2006-09-21海宫第二次课总结by后勤部长
迎新舞会终于忙完了，凭印象补周三的海宫铜牌第二次小结：
首先复习第一次课学的重要内容：前进后退。谭老师强调身体要在前进后退过程中保持紧凑，不能松；尤其出腿收腿都要用胯去引导，切忌先把腿卖出去再带动胯和身体，这样整个架子就散了。在前进时像滑雪一样控制重心前后摆动，在重心到达最前方时顺势出脚，出脚的受力应当是脚尖、脚掌、脚跟的顺序，尽量拖着地走，不要向平时走路那样脚跟先着地。收脚很有讲究：不要像军训体向左转向右转那样把腿一靠了事，而是通过提另一侧的胯把腿收进去（相应地，出脚时就应当提动力腿一侧的胯），这就是所谓的紧凑。最后我就前进后退中胯的问题专门问了谭老师，她就是这么说的。她还说初学者可以先不急找胯的感觉，感觉自己似乎不满足于“初学者”，心里有某种喜悦~~~
然后李老师讲了升降。这是很需要脚踝的力量的，否则升降过程中不容易站稳。昨晚二体hurricane就教了我一种联系脚踝力量的方法，是快步专修的基本功吧，多谢哦^_^为了帮助我们找到感觉，李老师让我们先把两腿分开联系，而且要缓慢升降，腿不可以抖！下面哭声一片：腿抖是可以由我控制的么……我感觉升降的感觉关键在one-two-three中two后收脚（李老师：筷子夹肉）体现，因此可以配合“筷子夹肉”一起练。
之后讲摆荡，这个有些难度了。既然是摆荡，当然首先要找到“摆”和“荡”的感觉。“摆”者，重心之行进轨迹也；“荡”者，发力之身体感觉也！重心像钟摆一样，当然了：身体不允许倾斜！保持脊柱竖直地摆。另外，摆并不意味着身体可以放松，整个身体仍然始终是紧凑的！
摆荡的要点还在于发力：摆荡之前动力腿要蓄积充足的力量，然后释放给整个摆荡的过程。因此，one-two-three的two绝不是跨出去的，而是动力腿放出去的。为了得到充分的摆荡，动力腿就需要有足够的力量，这需要专门的力量练习。周四的体舞课上hurricane告诉我练习方法，包括大腿和脚踝，不过我还是不太清楚。还有，hurricane说要告诉我在寝室练习基本功的方法，究竟是什么呢？期待……另外，hurricane说one的出脚也要蓄积足够的力量，这样整个三步才能做得充分；不过这点在课上倒是没有提到。
摆荡中进一步的细节：出脚时为了控制重心而不至于一放不可收拾，阻力脚要受到一定阻力，即不可以轻飘地飞出去；相应地，收脚的时候应该受到更多的阻力，控制重心比较平稳地上升。李老师作了“筷子夹肉”的形象比喻：两腿往里用劲，就像一双筷子一样把上身这块“肉”夹起来。“筷子夹肉”是可以单独拿出来练得，配合练习重心的升降和脚踝的力量。另外，我感觉收脚时如果重心不稳就容易前仰后合，这是臀部容易松，一定要注意收臀，紧凑。
摆荡最后被总结为华尔兹的精髓，当然不可能一次讲完了，据hurricane说第三次会细讲，可惜有迎新舞会，555……
之后男女生分开讲了前六步，包括右转（nature turn）与左转（reverse turn）。脚步看几遍就能记住了，但是要把重心、摆荡的要领熟练连贯自如地融化到这六步中，还需苦练。尤其还没有讲身体的感觉，以后的要领会越来越多。我确实相信谭老师讲的：能把这六步走好，其他都不是什么大问题。
和jinyu JJ搭手时悲哀地发现自己solo时的感觉一搭手就全没了，实在对不起JJ……希望什么时候能找到两个人搭手时的身体感觉，这真是太棒了！
最后，老师向我们传授了重要的要领：华尔兹的精髓早先被归结为“前进、后退、升降、转”，后来又进一步归结为：只有摆荡！大师就是这么善于把握精髓！最后，老师还说学舞的三个阶段：记步子、体会要领、感觉音乐。对于第一期的新人，能记住步子就可以了。不够我觉得步子很好记，还是要努力体会要领，包括身体的感觉，并最终融为整体自如控制！如果有一天，我的身体不是被我自己控制，而是与音乐完全溶于一体了，那该多美好啊！！！
谢谢版大告诉我怎么练习以及要领！以后要多跟他混，耳濡目染，近朱者赤~~~

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4rd

海宫铜牌第一期第四次总结——by后勤部长

不知是否因为上周六迎新舞会没有去海宫，这次感觉讲的东西太多，都有些听闷了。
开始谭老师带了做准备操，并主要讲了从腰到颈的脊椎各处发力过程，尤其是腰部的发力。我觉得自己这里做的不错，因为我能明显感觉到各处的发力。谭老师还强调了向侧出腿时不能向旁边发力，而是通过重心向下压而把阻力腿压出去，反之，收腿时是通过动力腿脚跟向上用力到臀部，重心上升后把阻力腿收进来的。臀部始终是收紧的，这样才能保持一个稳定的重心。hurricane反复向我强调Waltz中没有向侧、向前的力，只有向下的力。前进后退是把腿压出去的，摆荡，更是把重心悠出去的。我在练习的过程中，应当始终记住：向下压；还有钟摆的比喻。hurricane后来告诉我应当先练脚踝的力量，先把脚走顺，再练中段，最后练全身。脚踝首先要顺，走步时要感觉抚摸地板；而且要有力量，在上升下降时要能控制住重心，并且在前进后退摆荡时能够有效地把腿上蓄积的大量力量充分且柔和地释放出去；另外，在之后的swing中，脚踝也是本质的旋转因素，因为从胯到肩都要保持稳定不能旋转的情况下，整个身体只有踝才能提供平面旋转的自由度，膝只能折叠，不能旋转。（——hurricane）这样一来就简化许多，那个部位控制什么感觉，最后怎样融合到重心上，就相对容易理解。不过这种还原的讲法终究只是个中间过程，因为最终不可能一个部位任务明确地控制一个运动，而是最终要整合到重心，进而融入到节奏、旋律中。不过这现在离我比较远。
在做背肌延展的练习时，hurricane用甩鞭子的比喻，发力点在连带大臂的那块背肌，就像手持鞭子的根，鞭子甩出去后从大臂、小臂到手顺势甩出去，这也就好理解为什么谭老师始终强调小臂是向内的。小声说一句：这与八卦掌的反身压手的感觉很类似，即力点从根到稍甩出去，只不过后者是通过沉肩完成的，不像这里是通过背肌驱动。
谭老师还强调臀部一定要内收，这样才能保证一个臀部，保证重心稳定以及向下发力。
非常感谢谭老师亲自并嘱咐hurricane指导我，让我颇为受宠若惊~
SWING！
swing构成了前六步（可能也是全部Waltz）旋转的要点。我现在终于知道，旋转的远非腰、胯或肩，而是脚踝！谭老师先演示了应当如何通过大腿内侧肌肉的往复抬升实现重心的转换，通过踩跟实现，用的仍是向下的力；当扭踝一侧的大腿内侧肌肉（不知道名字……）把重心提到最高点（通过踩跟实现）时重心自然转换到另一个脚。附加练习：两臂顺势作背肌延伸练习。
这里需要强调的是上身不能旋转，保持稳定；尤其在swing最后上身容易随着惯性继续旋转，仍要保持稳定。不过如果有这种惯性的感觉说明本身就做错了，因为swing只是通过踝的扭动使得身形与重心在表象上发生的旋转（注意：旋转是表象！），而其实发力的是大腿内侧肌肉的上下往复运动，其实仍然是上下发力，是没有旋转的力矩的，因此不可能带动上身一块旋转。
如何将swing的感觉用于前六步的turn？李老师作了演示：在旋转之前先作两小节的swing，然后顺势1-2-3。这个感觉非常好，因为完全契合之前还原论的观点：脚踝控制旋转，重心控制步伐。而不是门外汉的通过向某个方向迈步子实现旋转与行进。李老师进一步说其实行进是两个swing的组合：swing up & swing turn：重心的前后移动，就是swing up，脚踝控制的旋转，就是swing turn。
然后讲了套路的第7-9步。李老师说两个人的配合，这点深深地郁闷了我，因为我之前的所有要点，一个人做还行，一搭手就感觉全无，又成了机械的走步子了……搭手时重心的感觉很难找，尤其是两个人要寻找一个重心，就更困难了……恐怕这是之后的功夫吧，现把自己走顺了，再去找搭手的感觉。真是对jinyu JJ抱歉，我不仅郁闷了自己，也郁闷了JJ……李老师强调两个人配合是男士给与女士充分的自由空间，男士并非带着女士走，而是把顺着女士的感觉，把她悠出去、悠出去……李老师和谭老师做了个有趣的配合，就是男士走几步后渐渐与女士分开，但女士仍能跟着感觉悠出去。可见搭手配合就是男士适当引导与女士在感受引导的情况下的自由空间的统一。两个人在自由空间上达到完美配合，那是多高的境界！
最后，谭老师仍然强调了向下用力。注意：向下用力，向下！不是向前、向后、向侧。
如果说之前的总结带有与大家分享的目的，那么这篇总结真的是给自己看的，因为许多要点，我只是用脑子记住了，而不是用身体。


发信人: palladium (三少), 信区: Dance
标  题: Re: 2006-09-27海宫铜牌4th-by后勤部长
发信站: 北大未名站 (2006年10月04日11:34:31 星期三) , 站内信件

fluent swing and perfect feet close
that's the meaninig of Waltz

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5th & 6th

2005-10-05海宫铜牌第一期第五次
拖到现在才写，记得比较模糊了。
基本功练习，五曲华尔兹方步，走下来衣服都湿透了。感觉有一个毛病：重心转换太突兀，不连贯，有明显的不可导点。还有就是找不到“压下去”的感觉，虽然知道要往下走，但还是“放下去”。
谭老师继续讲基本步的要领，强调臀的收紧统一。谭老师特别以我为例作示范，让我颇为意外，感激之余有些紧张。谭老师在我身上绕了三条松紧带，强调臀围线一定要保持紧凑不能松开，松开就说明臀已经分家，大腿越出臀下了。大腿必须始终保持收在臀下。另两条松紧带大腿内根至肩，在上升时另一侧沿着松紧带的肌肉要拉升。有了松紧带能很好地感受用力的位置，这使得我在之后的联系中感觉好很多了。多谢谭老师的指教！
近几节课始终在强调“向下压”的感觉，如何通过对地面的力量获得反作用力，全部的摆荡、提升、旋转，能量都来自向地面施与的力量。也难怪谭老师第一节课一开始就强调：地板是第一舞伴！能量之源。
1-2-3的第三步有许多文章可做。上升时收脚一定要收稳，并脚完全后再作一下的工作，忌讳在脚还没有收稳时就匆匆移动重心，这是规矩。这个规矩在走套路时往往容易忽略，需格外注意。每一个1-2-3原则上都是独立的，因此要走完整。
李老师提供一个很好的练习方法：悠凳子，把凳子当舞伴，感觉柔和地悠，这样才能在搭手时悠舞伴。当然，这个前提是能把自己悠起来，我尚处于这个阶段。
陈静助教介绍给二位老师说我是后勤部长，我看老师一脸茫然，大概在想小小年纪怎么混上部级干部的:-S不过陈静助教倒是个热心人，非常热心而且可爱，那种奔放的热情具有很强的感染力。听hurricane说她以前是练短跑的，好像只有短跑才能与这样奔放的热情相称:-P

2005-10-07海宫铜牌第一期第六次
这一天非常高兴，白天跟版上的朋友们游翠微山，爬山野餐聊天作素质拓展，特别高兴。由于队里女生较多，所以爬山运动量很小，虽然玩得确实很高兴，但爬完觉得连筋骨都没活动开，很不爽，于是晚上就斗志昂扬地冲到海宫。
这次是华尔兹的最后一次了，想自己连找到感觉还远得很呢，又想铜牌课还真是要不止一遍地上，因为内容太多，需要反复琢磨，反复演练，直到将头脑记忆转化为躯体记忆。
但实际上，这是最有感觉的一次！而且有种“悟”的感觉。因为我不仅体会到了往下压的感觉，而且有了这个感觉后，搭手时重心也非常非常地稳当，不会担心两个人是否太开，或前倾后仰等等，因为把力向下压后，就不存在向前向后向侧的问题，身体的移动成了非常自然的事，很神气。
开始依旧是长长的方步练习，开始时我还是没有找好向下压的感觉。后来谭老师把我拉出来做示范（受宠若惊的感觉~~~），不断强调向下、向下，在她的引领下我渐渐找到了向下的感觉，后来这种感觉越来越强烈，做起来也越来越顺，好像以前的量的积累到这里有了质的飞跃！后来谭老师拿别人做示范时强调整个后身，从臀到脖子都是收紧的，像个包子，拉起延伸的线条。另外他对于比较好的学生强调要走出每一步的后半步，同样是把自己悠上去的。不过这已经超出我现在的水平了，能找到向下压的感觉，已经是不小的进步了。
好，有了向下压的感觉之后，要找悠的感觉。周日在工会扫荡，最后和shuqian跳Waltz时她说我不够柔，2-3感觉是弹起来的，而不是悠起来的。可能我过分关注往下压的感觉以及蓄力，却没有注意如何释放蓄积的力量，结果释放太猛，感觉是“弹”起来，记住“钟摆”的比喻，有力量同时又柔，这才是合理地使用蓄积的力量。我感到这已经不是哪一个部分的力量了，而是整个身体的感觉。学舞就应当时这样：先还原到细节，然后综合到整体；再在细节上精致化，然后再综合感受整体……这样循环往复的过程。
还有一个是swing的感觉，hurricane说我已经有一些swing的感觉了，我感觉也有一些，不过还是有用腰去转动身体的感觉，但应该用踝。说明我的脚踝还不够灵活，或不够有力量。这个需要以后继续练习。
还有胯的感觉。谭老师总是说通过提胯来抬脚落脚，这个感觉还比较微妙。
至于铜牌套路，我觉得画形不难，但写意就见功力了。所以我在总结中从来不写什么步子该怎么走之类，因为我确实感到谭老师所说的：能把前六步走好，之后就很顺利了。确实，功夫在于前六步。套路中的spin turn有些找不着北，不过这个以后再说吧。另外关于套路，李老师反复强调重心的悠是非常协调的过程，往左与往右交替，这点要在套路中体现出来。能把套路作为一个整体来悠，而不是分解开的步子，已经是由一个境界了。
还有音乐的节奏，通过气息去感觉。
最后搭手时已经颇有感觉了呢！非常开心~~~不过我也知道这只是一个起步，以后要收拾的地方还多着呢，不过我毕竟看到了进步的希望！
非常非常感谢两位老师的大师级指导，那一种细致到每一丝肌肉的讲解，让我每时每刻都有新的收获与惊喜。我相信在这样高效的指导下，我的身体会不断地给自己惊喜的！非常感谢谭老师，她不仅给与我最有效的指导，夸我进步很大，还热情地问我的名字，给了我无穷的动力啊！！！以后一定多多努力~~~
还要感谢hurricane，他不仅教了我许多练习的方法，还及时指出我的错误，让我受益匪浅~~~
还有litoto JJ，她也给与我很大的鼓励，告诉我降重心时落脚与屈膝同时进行，就可以避免重心下降突兀的毛病。非常感谢~~~
下次课开始学快步，华尔兹的学习暂告一个段落，但练习还要继续！非常期待自己的身体能随着节奏，和舞伴如一人像流水一样柔顺地舞蹈，那时身体已经不随头脑控制，而是与音乐融为一体~~~

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7th

2006-10-11海宫铜牌第一期第7次by后勤部长
今天是快步第一次，但实际上除了步子和节奏以外，基本的元素和前六次讲的还是基本一致的。
开始准备运动时谭老师强调了两点：一个是前进后退展示时一定要有贵族气质，“男孩感觉自己最帅，女孩感觉自己最漂亮”，有了这种自信，展示才能从内尔外地伸展开。当你各个元素都注意到且作了一些练习后，用“自己最帅”的感觉去引导身体，这时那些要素会自然地综合起来，形成一个整体。这就是躯体记忆的功能。所有元素都以这种气质为核心，所以没有相应的引导，要素做得再好，也是散的，没有核心。
谭老师强调的第二点是背脊的延伸——一组对抗的力量：小臂往里收，背脊往外延伸。只有这样的对抗力量，才能紧凑有力。因此看上去动作是松弛的，而实际上是紧凑的。臂的内侧由于内收（像抱一个大盆，向内夹住），所以内侧是紧张的，相反外侧相对是松的。这样搭手时才能提供一个有力而宽松的环境，很好地保护舞伴。
快步。老师并没有讲快步的特点，这让我很纳闷。不过李老师开始时作了一些侧行、脚尖踮地弹跳前进的练习。然后做了快步的基本步，谭老师强调各个步子的大小关系：1-2是slow，要压地蓄力，步幅也比较大；3是quick，蓄力摆荡起来，步子比较小；4是quick，是被3带起来的，锁步于支撑脚后方，也是小步；5-6是slow，由4的支撑脚把前脚推出去，小步；7-8是slow，也是小步。事实上套路中往往没有7-8的slow，所以直接到下一个1-2的需要蓄力的slow，然后再quick-quick。在这个基础上，同样要有下压、摆荡的要素，1-2蓄力下压，3-4蓄力下然后摆向上。这个是需要练习的，尤其是在曲子快起来后动作容易变形。套路的关键首先在于元素基本功，然后再是元素的有机组合，要能做到连贯。回来的路上pop告诉我快步对脚踝的弹性要求很高，大能量冲击地面后要很快反弹，获得下一步的能量，而不可以做非弹性碰撞（就是沙袋落地）。另外有蹦四源自快步这一说，看来有一些可信度。

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2006-10-14海宫铜牌第一期8th by 后勤部长
今天p&q也来了，我第一次在海宫见到他们，他们给了我很多建议阿，多谢^_^
今天是快步第二次，基本是复习上次的套路，并和音乐。
开始准备运动中谭老师强调前进后退时脚要压地，脚踝要有弹性，看来摩登的力量表现在时时处处阿。注意了这点后，一方面确实走得很稳，不至于前仰后合或重心转换突兀；另一方面，在后面的快步中容易走足slow的拍子，不至于抢拍子。
一周没有走方步，开始步子有些生疏了，不过后来渐渐找回了感觉。现在应该逐渐注意摆荡的“钟摆”感觉、脚面的延伸、重心转换柔和等问题，然后渐渐融入音乐。后来primer指出我的一个问题：释放力量太猛、突然，没有控制，这样一方面看起来突兀不柔和，更重要的是舞伴没有充分的时间接受。这确实是比较让我头疼的问题，即要力量大好作出飘逸的摆荡，又要对这种力量有足够的控制，尽在掌握。
快步练习，开始李老师教了一组快节奏的有趣的脚踝练习法，着实郁闷了我一阵……真是佩服晓轩，走得如此得心应手，看来舞蹈功底确实作用很大啊。今天的练习主要是复习上次的步子，并和音乐。谭老师强调一定要走出节奏，尤其slow要走足，slow & quick要分明。我觉得这个不难。谭老师还分解了每一步的脚尖脚跟，不过其实只要分清slow & quick，这些都顺其自然。还有就是slow是蓄力的阶段，在quick quick向上摆荡（虽然不明显），是释放。同样，这里有释放要控制的问题。qianxin向我指出我的quick quick并脚没有并上，结果导致下一步过早走出。primer指出我和舞伴走开了，中段没有合上。这是需要注意的，因为快步中有不少侧行步，容易分开。qianxin还说我不用刻意挺拔，因为我身板已经挺直了，在挺就容易“乍胃”了……
块步不是平四，一方面要走出节奏，另一方面脚踝要有弹性。另一方面要分清蓄力的slow与摆荡的quick quick。快步是体现节奏的，只有走好每一个slow，才能走好后面的quick quick。
真正的大师，不在于可以表现花样，而在于首先能把基本步扎扎实实地走好。套路、花步并不重要，重要的是舞蹈的风格、对音乐的领会，并将舞步融于这种领会之中。

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10th

2006-10-21海宫铜牌第一期10th（探戈第一次）by 后勤部长

今天是探戈第一次，让我领略了探戈的振奋人心的无穷魅力。
强烈的对抗，充分的展现；节奏、步伐、眼神，每一个细节都极具表现力。
李老师先讲了节奏：1-34-5-7(8a)其中1是最强拍，5是次强拍，34从最弱渐强，引出次强的5；7是一个鲜明的展现，一定要做充分，7的存在不是引出后面的8a，而是通过后者反衬其展现，是主；相对，8a是辅，于前突出7的展现，于后加速引出最强的1。层次由节奏走出，身体的展现反突出节奏之鲜明。其中1是最强拍，也是最长拍，一定要走稳。呼吸，注意用呼吸调节节奏！
展现。谭老师的展现实在是太有感觉了，尤其是甩裙角的动作，太酷了。首先，重心在前脚跟（对于老学员要求在两脚之间），但是时刻注意尽管后脚在后侧，但臀不能分开，一定要保持收紧！就如前进后退的要领，前脚跟踩地，臀收住，把后脚收回来。谭老师教了反开臂的练习方法，把背肌充分打开，同时注意眼神，那种唯我独尊寒气逼人的眼神。谭老师强调后脖往后撑，感觉也是一样的。不过架势怎么看着总像中国传统武术呢~
步子：不像华尔兹，探戈平稳无摆荡，需要脚趾用力抓地，两腿收紧，脚跟踩足。李老师的比喻非常形象：就像猫（个人认为老虎更好一些~）抓耗子时绕着耗子走，前脚稳稳抓地的感觉。收臀把后腿收起，找到对抗：肩对脊柱、脚跟对臀。绕圆走转，感觉酷似八卦掌~
李老师强调胯腰肌要收紧往上提，松弛的话整个腰就塌了，臀也散了。屈腿是通过折胯实现的，警惕塌腰松臀；记住脊柱上升！李老师还提供一种训练方法：背墙坐地，脚掌相对盘腿，两侧往下压，找到胯腰肌的感觉。
搭手：胯引导。先转胯，把对方的脚引出去，然后再出自己的脚，就顺其自然，不会两人的脚互相磕碰。两个人的腹和腿轻轻相碰，就像纸玻璃一样薄。
回来的路上pop向我介绍探戈的特点：两人的对抗性；这恐怕是其魅力所在。他还说探戈对曲子节奏的吻合性要求非常高，针对一首曲子专编一个套路毫不为过。
前天扫盲回来flyinglion说拉丁中一定要收紧，收紧才有力量，才有速度。这对摩登又何尝不是呢？


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11th & 12th

2006-10-25 & 10-28 海宫铜牌第一期11th & 12th（探戈）总结 by 后勤部长

——转眼第一期海宫已经上完，却不幸地发现自己竟然进入一个低谷。而且眼下种种心理反应都给我越来越强的信号：对于即将进入新环境的我，是时候直面并勇敢的挑战性格中的一些弱点。这种弱点，或许正如以往一直认识到的，在于强烈的对于优越感的追逐；这是一种心理上的追逐，而非理智上的。但是对于心理能力尚不发达的我来说，这种挫败感带来的整个人的愚钝与麻木，似乎是一个无力抵抗的窘境。
探戈的教法，与快步是非常不相同的：这里强调基本步法，身体感觉等。也确实，探戈就要有探戈的味道。反复强调的，一是头上顶与肩下沉的对抗，二是中腰固定。人体就像一个蓄力的弹簧，力量收于中，上下身和一，腿-胯-腰和一，力量才能稳健有力地释放出去。上身也是合于中腰的，这样力量才能沿着脊柱上传，到脖颈、头顶，始终是一个内聚的整体，探戈的节奏就在这张驰蓄放中显现。若以前说探戈走起来像八卦掌是玩笑话，那这一点是千真万确的相似：后者同样是通过一蓄一放——蓄力要紧，放力充分——方显力量与节奏。李老师用一个形象的比喻：弹簧，力收于内，就像弹簧压紧，腿不是放出去的，而是松开弹簧后弹出去的。李老师作了一个演示：让hurricane向后拉着他，他仍能够前进；但hurricane就做不到——他说这就是力量收于中，而不是上下半身分离，散着。并且力量往下，把腿压出去。这种感觉，确实与八卦掌的沉肩座腰胯的感觉非常类似。
两个人的合力，绝对不应该用手扳，而是通过身体引带。什么是身体引带呢：在这里，似乎是胯——行进先动转胯，侧身胯引导，分式左转把胯让开。
力量是紧的，引带确实轻而明显的。
节奏也是经常需要练习的，把7的展现做出来，8a的加速，体现1的强。
最后，谭老师说：希望大家能在铜牌多待一段时间。第一期，记住前进后退，第二期，记住前六步，第三期，稍稍懂得引带。大家要坚持，坚持。确实，坚持。一时的激情往往消退得快。

非永久居民（包括我们我们F-1学生在内）不可办理驾照，并被认为是影响本州交通安全的隐患。冰天雪地，美国人没事可干，搞点幽默的事情。今天又收到了本 校最大的国际学生社区、全美做大的中国留学生会给校长写的联名信，并得到了后者的大力支持，向州政府指出这个默幽得有点远了。
继续密切关注此默。

 近来的一些事情，就不像刚来的时候那么充满浪漫与梦幻感了。似乎寒假是一个转折点，之后，生活百味的另一面开始呈现出来，让快乐地有些单调的旋律，有些调剂。
这些事似乎都与国标队有关。
开学紧接而来的是校国标舞队的选拔，寒假前找我搭档但没有见面的Lara是以前C队的队员（本校国标队分A,B,C,preC四个队），可能与舞伴性格不合，散伙；听说我有经验，就找了我。开学就是选拔比赛，短短一周的磨合，加之我没有拉丁基础，最后进了C队，舞伴对此心有不平，因为她是极其好胜的女孩，而且也有进B队的能力，便让我颇为愧疚。就舞蹈基础和悟性，Lara是无可挑剔的，从小三岁开始练芭蕾、古典舞、现代舞、爵士舞、霹雳舞；现在是校 hiphop表演主力；这些使其在舞蹈上的功力与灵性远胜于常人；不过或许正是惯于独舞表现，其拉丁水平远在摩登之上，似乎这影响我们搭档；但另一方面，这又使得我们可以在两种舞上互相指教，取长补短。性格方面，虽然舞伴性格好胜，却也善解人意，待人友好热情，比较合得来，算是非常难得的舞伴。而且她为人正直坚强，自己贷款念本科，生活费也是自己打工所得，用她的话说，这样更能respect value
国标队的老师水平很高，来自国标舞的故乡英国。据说他们曾经是黑池有名的选手，后来也给黑池做过评委，后来到了密歇根大学指导国标舞队，这使得我们学校每年都是全国大学生国标舞比赛的团体冠军。这里国标队的体制是非常系统且充满激励机制的，队员进步很快，竞争力都很强，氛围很好。就我所在的C队的课为例，C队一共七队选手，老师记住每个队员的名字，要求每次上课必须按时到，否则必须提前请假；课上有时手把手地教导，或者把一对拆开，男老师带女生，女老师带男生，这样的言传身教使得课程非常有效；而且也让学生感到进步的压力与动力。不过我舞伴总私下和我抱怨老师对她太严且苛刻，甚至当她的面说她让他们感到失望云云，不知是否确凿；不过我感到两位老师对我还是很好的。
另一个发现就是自己对标准舞的爱好，似乎限于“标准”；让我在酒吧里随着音乐瞎蹦，我就感到无比别扭难受。我需要有一个标准，引领我去跟从与实现，国标于我的魅力，就是这标准中蕴含的艺术。或许以后层次高了会有自己的发展与创新？似乎现在远不是。
另外一件事让国标队的生活蒙上了一层阴影，就是一个以前的副主席，现任副主席的哥哥，前不久过世，似乎是自杀，原因不明。这让我的舞伴很受刺激，给原本就生活工作压力大的她更蒙上了不快乐的阴影，似乎生活的重担和阴霾一下子压在了她身上；她的这种情绪也就一定程度上影响了我。
还有就是这学期修的弦论，确实比较难，至少目前是对这个新的模型很不熟悉。另一方面，弦论被认为是最有希望的大统一模型，尽管其建构还不完善。这让我也很是兴奋；或许这种兴奋会在日后的实际工作中被消磨吧。
生活啊，五味杂呈，渐渐向我铺开了。